Hallazgo del Cartel original de la Película EFPEUM (estructura Funcional para encontrarse uno mismo)

En uno de estos frios dias de Enero acudimos nuevamente a reunirnos con el Cineasta Tony Rodríguez, quien nos hizo entrega de un incunable documento: se trata de un cartel original de promoción de EFPEUM ( estructura funcional para encontrarse uno mismo), que rescató de algún misterioso nicho de la memoria



Este hallazgo nos aporta nuevas pistas sobre la realización de el mediometraje EFPEUM.
debido a que su propio cartel de promoción ya anuncia que se trata de la primera película de ciencia Ficción de Venezuela:



Este documento significa una prueba más de que, efectivamente, EFPEUM fue considera como la primera película de ciencia ficción de Venezuela desde su propio estreno por su realizador, y por los miembros de su equipo de realización: los socios de la Cooperativa COOFILVEN.

Nuestro amigo tony Rodríguez,junto a su esposa,
quien también participó en la película, como extra en una secuencia:

Agradecemos a nuestro amigo Tony Rodríguez, y a su señora esposa, por este fabuloso aporte a la investigación de nuestro documental

EFPEUM PRODUCCIONES C.A.: El Hombre Onírico: encuentros cercanos del segundo tipo

EFPEUM PRODUCCIONES C.A.: El Hombre Onírico: encuentros cercanos del segundo tipo

EFPEUM PRODUCCIONES C.A.: EL HOMBRE ONÍRICO: comienza el rodaje del documental sobre el cineasta José Mauricio Odremán Nieto (1926-2004)

EFPEUM PRODUCCIONES C.A.: EL HOMBRE ONÍRICO: comienza el rodaje del documental sobre el cineasta José Mauricio Odremán Nieto (1926-2004)

Enlace a artículo que notifica el inicio de la Producción del Documental "El Hombre Onínirico" dedicado a la memoria de Mauricio Odremán

"Las Muñecas de Reverón" comentadas por Ludovico Silva

Ludovico Silva

Recientemente nuetro amigo Enrique De Armas, Periodista y Escritor, nos mostró una edición del Libro "Letra y Pólvora": una recopilación de artículos de opinión, versos y pensamientos de Ludovico Silva, esta publocación pertenece a las ediciones de la Alcaldía del Distrito Metropolitano de Caracas.
Filósofo, Poeta, Comunicador, Ludovico Silva es uno de los grandes pensadores venezolanos cuya memoria tambien ha sufrido del flagleo del olvido premeditado en la cultura de nuestro país, por su simpatía y militancia con el pensamiento de izquierda. Sin embargo, la obra de Ludovico Silva traspasa límites y sentidos para ubicarse en el ámbito metafíco que habitan las ideas de los grandes pensadores... más allá del bien y el mal, y fuera de esta celda de tres dimensiones habitada por el tiempo.
Y en las primera páginas de esta nutrida y diversa selección de columnas de opinión realizadas por el maestro Ludovico Silva, nos llena de alegría traerles a continuación un artículo de crítica sobre el unitario "Las Muñecas de reverón" producido en la antígua "Televisora Nacional Canal 5", que aunque ya hoy no existe, es recordada en nuestro país como un experimento positivo para lograr una Televisión distina, llavado a cabo hace más de 20 años.

"Las Muñecas de Reverón"
por Ludovico Silva

"Hace algunos dias, precisamente el sabado 14 de marzo, encendí mi televisor y me llevé una gratisima sorpresa. Eran las siete y treinta de la noche, y el canal 5 anunciaba la emisión de un programa especial titulado "Las Munecas de Reveron". Atraido por la fascinación del personaje y el tema, vi el programa completo en su media hora de duracion. Quedé realmente encantado de la calidad de ese programa, y me convenci una vez mas de que , con esfuerzo y valentia, nosotros podriamos tener una excelente televisión. Lamentablemente el resto de los canales se ve atosigado por la comercializacion mas exagerada y omnipresente, y tambien por cierta marcada tendencia a halagar los bajos instintos del publico televidente. El canal 5 es la excepcion, y ahora lo ha confirmado una vez mas con ese excelente programa sobre Reveron."

"El programa estuvo dirigido por Victor Gómez, y actuaron en él las jóvenes actrices y bailarinas Jackeline Rangel, Yhajaira Calvo, Mabel Hemandez, Yadira Casanova yThais Silva. Como Reverón, en una magnifica interpretacion, actuo el escritor y actor Mauricio Odremán. El programa consiste basicamente en un especial de danza ritual (como un rito iniciatico) que ejecutan las munecas a las cuales el genial pintor da vida a orillas del mar en Macuto. La cadencia de las olas marchan al mismo compas que la danza de las muñecas. Tambien figuran cuatro espectrales personajes masculines con pumpa y abundante maquillaje que parece evocar la primera etapa de Reveron, cuando éste visito Europa."

"El tono general del programa es eminentemente lirico. Asi, figura un texto muy poético que va descubriendo con gran pureza el lenguaje la vida interior de las munecas y del propio Reveron. Si alguna objecion podría hacersele, seria la de no haberse prolongado más el texto. Hubo largos y lentos silencios que bien habrian podido llenarse con poemas o con cualquier texto lírico escrito especialmente."

"Resulto maravillosamente como las munecas, en un principio rotas, descosidas y sin vida, van recobrando lentamente vida y animacion bajo el conjuro del maestro. La interpretacion de Mauricio Odreman es sobria y adecuada al marco lirico del programa. Supo mirar el mar y las olas y las piedras con aquellos ojos deslumbrados que debia tener el propio Reveron. Por su parte, las actrices que hicieron de muñecas ejecutaron sus movimientos con agilidad y soltura. sin caer en ningún momento en esas sobreinterpretaciones que se dan tan frecuentemente en la danza. las actrices-bailarinas supieron conservar todo el ritual y la mágia propias del ambiente embrujado de Reverón. Y lo que me pareció un acierto, no se hizo ninguna alusión al castillete, sino que estuvo centrado en el mar, las piedras, el paisaje y la vida interior del gran creador. Espectáculos como este deben repetirse. Desde mi modesta posición de espectador, felicito cordialmente a sus realizadores."

Ludovico Silva
















Toque la Foto o el Link para descargar
"las Muñecas de Reverón en Mpeg4

Aprovechamos esta oportunidad para presentarles nuevamente, el unitario "Las Muñecas de Reverón"

Las Muñecas de Reverón fué uno de los útimos proyectos producidos por Canal 5 antes de su desaparición. Mauricio Odreman además de personificar a Armando Reverón, realizó el tratamientio de los texto de Aquiles Nzoa y Victor Gómez y los fundió con los suyos tratando de rescatar la voz interior de Armando Reverón, en la locución del actor Elio Rubens

Ficha Técnica:

Guión y Tratamiento de los Textos: Mauricio Odreman
Montaje Coreográfico: Victor Gómez
Producción General: Rafael Gómez
Cámara: Francisco Marcano
Edición y Montaje : Manolo Herrera
Voz en off: Elio Rubens
Maquillaje: Rumaire Morfe

Reverón: Mauricio Odreman Juanita: Eira Pineda Muñecas: Jackeline Rangel Jadira Casanova Mabel Hernández Thaís Silva Yajaira Calvo Mimos: José Guerrero William Maioin Esteban Requena Julio Aguilera

Carta a los miembros de la Escuela Popular Audiovisual Mauricio Odreman

Atención: Escuela Popular Audiovisual Mauricio Odreman

Cordiales saludos

Soy Jesús Odremán, hijo de José Mauricio Odremán Nieto, y en nombre de los miembros de la Cooperativa El Perro Andaluz y nuestra Productora EFPEUM Producciones C.A. Les enviamos cordiales saludos y agradecemos por el homenaje de tomar el nombre del Cineasta Venezolano Mauricio Odremán Nieto (1926 - 2004) como emblema de su escuela popular Audiovisual.

Estoy seguro de que esto es un gran homenaje para Mauricio Odremán, y en este sentido me gustaría hacerles algunas propuestas para que conozcan un poco más de su vida y obra:

1,- en el blog de Mauricio Odremán pueden encontrar referencias bibliográficas y enlaces para descargar algunas de sus obras, en especial, es importante descargar la película E.F.P.E.U.M. (estructura Funcional para Encontrarse uno Mismo), que es la primera película dirigida y producida por Mauricio Odremán. Esta película tiene en primer lugar, la particularidad de haber sido la primera película del género "Fantástico y de Ciencia Ficción" realizada en Venezuela, y en segundo lugar, fue producida por el equipo de la Cooperativa COOFILVEN, que también resulta ser una de las primeras cooperativas cinematográficas de Venezuela. Gracias a E.F.P.U.M. de Mauricio Odremán, algunos de los miembros de COOFILVEN tuvieron la oportunidad de introducirse en el medio cinematográfico Venezolano para luego producir el largometraje "Los Días Duros" de Julio César Marmol.
El cortometraje "Efpeum" y el largometraje "Los Días Duros" también tienen mucha importancia en la historia del Cine Venezolano, ya que fueron producidos por los miembros y amigos de la cooperativa COOFILVEN, de manera autogestionaria y sin el fomento del estado, ya que en ese momento no había tal beneficio en Venezuela. Ellos recibieron el aporte y colaboración de productoras de noticiarios cinematográficos y laboratorios de la época, y con ello juntaron pequeños fragmentos de película Vírgen, de pocos segundos de duración y de distintos tipos de la época: Agfa, Eastman Kodak, etc. Y esto era solo una de las maneras de sus luchas por el Cine Venezolano. Luchas que fueron los antecedentes de lo que actualmente conocemos como Cine Venezolano y de las organizaciones gremiales , privadas y públicas que hoy en día administran su realización. Realmente es admirable recordar como hicieron sus películas en gran formato 35 milímetros estos pioneros del Cine... y también es sumamente intrigante pensar en las razones que llevaron a las generaciones de cineastas que los sucedieron a tratar de borrar su memoria con tanto esfuerzo y aplicación, hasta el punto de que hoy en día, muy pocos conocen sus historiasy sus obras.
Afortunadamente, las cosas están cambiando, y es así como les notifico que en la Ciudad de Buenos Aires en Argentina el día 16 de septiembre, se va a realizar la primera proyección pública de E.F.P.E.U.M. cuarenta años después de su estreno, en el marco de la muestra “Revolución y representación en el cine latinoamericano moderno”. Este evento tiene mucha trascendencia, por que representa una revalorización de la obra de este cineasta venezolano.

Me despido con la esperanza de que esta misiva catalice sus procesos de formación... Y por este lado, estamos a la orden para colaborar, así como también para cualquier información sobre la vida y obra del cineasta Mauricio Odremán Nieto (1926 - 2004)

Un abrazo y gracias por su atención

Jesús Odremán

Una Proyección de E.F.P.E.U.M. de Mauricio Odremán, 40 años después de su estreno

La Película E.P.E.U.M. (Estructura Funcional para Encontrarse uno Mismo) de José Mauricio Odremán Nieto, es una joya del Cine Venezolano de la década de los 60, no solo por su temática fantástica de y Ciencia Ficción-la primera película de este género producida en Venezuela por Venezolanos- Sino porque esta película puede ser enmarcada en el espíritu de las vanguardias transformadoras, que en Latinoamérica y en Venezuela también se vieron reflejadas en lo político, en lo social, y por supuesto en lo cultural.

recientemente recibimos una amable invitación de los miembros del Centro de Investigación y Nuevos Estudios sobre Cine (CIyNE),
quienes organizan el evento:

“Revolución y representación en el cine latinoamericano moderno” (2do. Ciclo)

En el que realizarán la primera proyección de la película E.F.P.E.U.M. tras 40 años de lo que podría llamarse exilio cultural y olvido...

Agradecemos por esta vía el interés que esta Rara Avis del Cine Venezolano ha despertado en ese grupo de investigación, y en especial, a la Lic. Ana Laura Lusnich, y al Sr. Javier Campo, quienes amablemente nos han invitado a paticipar en la proyección de esta película Venezolana rescatada del olvido

Les dejamos la invitación al ciclo de Cine; “Revolución y representación en el cine latinoamericano moderno” (2do. Ciclo)

"Centro de Investigación y Nuevos Estudios sobre Cine (CIyNE)
Instituto de Historia del Arte Argentino y Latinoamericano
Facultad de Filosofía y Letras
Universidad de Buenos Aires
Presentan
“Revolución y representación
en el cine latinoamericano moderno”
(2do. Ciclo)
El ciclo propone una interrogación sobre una época convulsionada en la historia política de América latina utilizando a su cine como hilo conductor, desde sus modos de representación hasta sus tópicos. La idea general de la presente muestra es postular una sincronía entre ciertos procesos históricos revolucionarios y la adopción de determinados modos de representación inscriptos en la modernidad cinematográfica del cine latinoamericano, en lo que respecta a la experimentación con el lenguaje, los registros y los géneros. El ciclo se organiza sobre dos ejes temáticos que podrían condensarse en las siguientes preguntas:
¿Qué imágenes generaron los cineastas latinoamericanos respecto al palpitar revolucionario de la región durante las décadas del ’60 y ‘70?
¿De qué forma los cineastas latinoamericanos aprehendieron y elaboraron ciertos modelos de la modernidad cinematográfica como una actividad revolucionaria transformadora y eminentemente política en la historia del cine del subcontinente?
Representaciones de la revolución
*Martes 12 de agosto 19 hs.:
La primera carga al machete (1969, Manuel Octavio Gómez, Cuba)
*Martes 19 de agosto 19 hs.:
El coraje del pueblo (1971, Jorge Sanjinés, Bolivia)
*Martes 26 de agosto 19 hs.:
Me Gustan los Estudiantes (1968, Mario Handler, Uruguay)
Carlos: Cine Retrato de un caminante en Montevideo (1965, Mario Handler, Uruguay)
Elecciones, 1969 (Mario Handler y Ugo Olive, Uruguay)
Liber Arce, Liberarse (1969, Mario Handler y Ferruccio Musitelli, Uruguay)
Revoluciones en la representación
*Martes 2 de septiembre 19 hs.:
Tres tristes tigres (1968, Raúl Ruiz, Chile)
*Martes 9 de septiembre 19 hs.:
Alianza para el progreso (1971, Julio Ludueña, Argentina)
*Martes 16 de septiembre 19 hs.:
EFPEUM (1967, Maurice Odreman, Venezuela)
Agarrando Pueblo (1977, Luis Ospina y Carlos Mayolo, Colombia)
La actividad se llevará a cabo en el auditorio del Espacio Tucumán, ubicado en la calle Suipacha 140.
Entrada libre y gratuita
Agradecemos especialmente a
Espacio Tucumán
por el gran apoyo brindado a esta iniciativa"

Biografía de José Mauricio Odremán Nieto

Mauricio Odremán "Ave de paso que deja Huella"

Escritor, cineasta y artista plástico, José Mauricio Odremán Nieto nació en Tumeremo, estado Bolívar, el 2 de Octubre de 1926. Cursó estudios primarios en el Colegio Salesiano, Caracas en la primera mitad de la década de 1940; la secundaria en el colegio San Ignacio e instituto San Pablo y posteriormente estudió Filosofía y Letras en la Universidad de Santiago de Chile entre 1947 1951.

Cursó además estudios libres de periodismo en la Universidad Central de Venezuela en 1952. Realizó estudios de cinematografía en el London Film Institute entre 1955 y 1956 y en el Centre d'Estudies Audiovisuales de Grenoble, Francia cursó estudios de Cine y Dirección en 1967.

En la década de 1960 se desempeñó en la empresa Cedesa en la áreas de Sonido y Producción, y en Tiuna Films como jefe de Producción y Prensa; fue guionista asistente de dirección en Coofilven; fue guionista, director y productor en la empresa Neo Cine, y también fue productor y creativo de Tecme Publicidad. En la década de 1970 se desempeñó como asistente de producción y escenografía en Espartaco Film; fue profesor de Cine para el Ministerio de Educación y en el Instituto Pedagógico Experimental de Barquisimeto, estado Lara. Posteriormente se desempeñó como Guionista y Productor para Minerva Films. Como director de cine destacan los filmes Insólita y espectacular marcha de Chucho El Esenio y su Combo Latino, inconcluso, en 1972; Efpeum, Estructura funcional para encontrarse a uno mismo, de 1972; El payaso, 1972 y Mas allá del Cuyuni, de 1977; Encuentro en el puerto, 1978.

Mauricio Odremán como actor en Relatos de Tierra Seca (1979) de Ivork Cordido
Como asistente a la dirección y Productor se cuentan entre otros filmes Los habitantes de la primavera, realizada en 1971 y dirigida por Mireya Blanco; Relatos de Tierra Seca, de 1979, dirigida por Ivork Cordido y La carga, 1972 filme inconcluso dirigido por Clemente de La Cerda. Entre otras producciones cinematográficas participó como asistente de producción en Murphy's War (La Guerra De Murphy), 1970, dirigida por Peter Yates; como guionista en la producción de Huyendo del sismo, dirigida por Arturo Plascencia; Fue guionista y Colaborador de Sin fin y El rostro oculto, dirigidas por Clemente de La Cerda en 1969 y 1971 respectivamente.

Desde 1979 a 1986 participó como guionista, actor o director de diversos unitarios, programas y series para la Televisora Nacional canal 5 y canal 8 entre las que destacan Las muñecas de Reverón, dirigida por Rafael Gómez, en la que participó como actor y guionista, 1985; en la adaptación de El Capital Solar, en la que participó como director y guionista, 1985; la serie Contratema de Adriano González León de la que fue director durante 1985 y 86; Mi padre el inmigrante, en el guión y adaptación de la obra homónima de Vicente Gerbassi, 1986; la miniserie La última oportunidad de Magallanes, en la que fue coguionista, 1986; fue director y coguionista del dramático Ángela del infierno, 1986; guionista de Orgullo y Prejuicio, El mundo de Berta y La muerte de Ruiz Pineda.

Entre sus publicaciones destacan la selección de narrativa breve titulada Cuentos Extraños editada en 1961; Dos novelas fantásticas, en 1963; Procopio en la Órbita 6, en 1963; El día que todo haga Paaff, de 1973 y el poemario Los cantos del crepúsculo de 1986. Entre otros muchos guiones de diversas películas se encuentra E.F.P.E.U.M. (Estructura Funcional para encontrarse uno Mismo), de 1970, película que además dirigió. El cineasta Clemente de la Cerda, en su prólogo a la obra El día que todo haga Paaff escribió que “es la descripción de una violenta época vista y narrada de manera muy especial” y añade respecto al autor: “profundamente influenciado por el cine, más que escribir explica las imágenes hirientes que conformaron su vida”.

En "El Jardín de las Piedras Soñadoras" de Soez, En Galipán
Se desempeñó además como publicista y muchas de sus obras pictóricas se encuentran en diversas colecciones privadas en Venezuela y el exterior. Entre sus indagaciones plásticas, una de sus últimas propuestas expositivas fue la instalación polisensorial Alicia a través del espejo expuesta en el marco de la exposición Comicgrafías, realizada en la Galería de Arte Contemporáneo Tito Salas de Petare en 1999.

Mauricio Odremán experimentó con el tema fantástico y la Ciencia Ficción en su literatura, en su obra Pictórica y en su Cinematografía, dotado de un profundo sentido místico, vinculó su cosmovisión universal con temas y elementos de la cultura venezolana. Participó activamente en las luchas por la Creación de la Ley Nacional de Cine, junto con otros cineastas y miembros de Sindicatos de Cine, como Sustracitel, también fue asesor de los creadores de la asociación nacional de autores cinematográficos.
Falleció en Caracas el 13 de Julio de 2004.

Un Comentario del Cienasta Clemente de la Cerda sobre la novela "El día que todo haga Paff" de Mauricio Odremán

Comentario del Cienasta Clemente de la Cerda sobre el libro "El día que todo haga Paff".
El escritor Mauricio Odremán publicó este comentario en un anexo de su libro "Los Cantos del Crepúsculo"

Portada de la novela "el día que todo haga Paff" de Mauricio Odremán"
Los textos de Mauricio Odremán se caracterizan por su propia resistencia a ingresar de buena gana en alguna clasificación, al igual que sus Pinturas, y sus Películas... Y "El día que todo haga Paff" es una de las novelas más complejas e insólitas escritas por Mauricio Odremán. Un texto que puede ser leido como un reflejo de una época de violencia y represión en Venezuela... del que conocemos la anécdota de que su publicación se vió interrumpida por insólitas tribulaciones del autor, incluido el exilio y la sentencia médica tras una operación de una úlcera que le practicaron, y tras la que le vaticinaron que le quedaban solo seis meses de vida (Mauricio Odremán falleció en el año 2004, más de treinata años después). Un texto que puede ser interpretado como un tratado pedagógico de Esoterismo... Algo así como "las Enseñanzas de ferdinand de Laferriere y el Gurú Mejias, Explicadas a los Niños"... Una Novela intervenida por fragmentos de auténtica Ciencia Ficción hecha en Venezuela, con la aparición de ángeles, arcángeles hermanados con misteriosos seres provenientes de mundos en eterna combustión, que acicalan su duras pieles con sopletes... Todos reunidos en la órbita de una Luna en una gran asamblea de naciones Galéacticas... Todos con los órganos sensoriales de esta congregación de seres a la espectativa de los contoneos y vaivenes de la despampanante embajadora espiritual de los terrícolas... La Diosa y Reina María Lionza... Un cuento, una anécdota de las terribles consecuencias que sufre un ser, tras ingerir un quimérico plato de Espaguettis con Pepitonas, pese a las advertencias de sus amigos... Y también una especie de cuaderno de navegación, en el que el autor registró, y mezcló con su fabulación los sucesos de su vida, que nos dan una muestra de la relación del autor con su entorno, y de como hubo de esperar por que los receptores de su mensajes llegaran al mínimo grado de evolución necesario para recibir su contenido.

Y resulta que hoy en día, tres décadas después de la publicaión de "el día que todo haga Paff", y del estreno de E.F.P.E.U.M., Mauricio Odremán todavía espera que la humanidad manifieste haber llegado a ese estado de evolución requerido...

Tal vez resulta que en el lugar donde Mauricio Odremán se encuentra actualmente, ya no le preocupan estos detalles de la naturalieza humana...



la lectura del comentario que el Cineasta Clemente de la Cerda realizó sobre la novela "El día que todo haga Paff' de Mauricio Odremán nos ha traido a la memoria una referencia sobre la película E.F.P.E.U.M que el propio Mauricio Odremán dejó registrada en un fragmento de su novela, como si se tatara de una nota de rescate ante el secuestro de la razón en su época... como un manuscrito dejado para ser hallado en una novela...

"...En esos días terminé el rodaje de la película de ciencia-ficción. Cuando la estrenaron, en ese recinto siniestro llamado Cinemateca, no asistí en presencia física, pero desdoblado y desde el astral procuré escuchar los comentarios. - "la Película más loca del año"- dijeron algunos, pero nadie comprendió el asunto del arquitecto con su Estructura-funcional-para-Encontrarse-uno-Mismo. Todo el mundo se rió a carcajadas y al parecer, los espectadores se divirtieron mucho, de lo lindo; mi intención no había sido realizar un film cómico, pero así resultó y eso era el éxito. Nunca más supe de "Efpeum", quedó en manos de los productores que la habrán enlatado y la tendrán debajo de un escritorio como hacen todos los negociantes en películas por estos lados del Atlántico..."

Mauricio Odremán Nieto. "el Día en que todo haga Paff". 1973

En el año de 1965, Mauricio Odremán Nieto estrena su película "EFPEUM", esta película, que puede ser catalogada como la primera película de Ciencia ficción Venezolana, nació prematuramente en una Venezuela que aún no había despertado del realismo, y que apenas comenzaba a aceptar el realismo mágico como un elemento de la cultura del venezolano. Al tratar de recorger los restos del naufragio de la obra de Muricio Odremán, nos enteramos de que la copia de este film, junto con las de las primeras películas de Clemente de la Cerda, fueron salvajemente despedazadas por molestos familiares de los socios productores de ambos cineastas... Afortunadamente, algunos restos del naufragio han comenzado a surgir en la orilla del tiempo... y los estamos recogiendo...

"Los Olvidados de Clemente", un Documental de la Cineasta Andrea López

Descargue el Documental "los Olvidados de Clemente"
de la Directora Venezolana Andrea lópez, pulsando el link o la foto
Formato: Mpeg4. 320x240
puede ver este archivo utilizando el visor multimedia VLC
descargue el software Libre VLC pulsando aquí

Clemente de la Cerda fue el director de cine venezolano con la carrera más productiva de su tiempo. En la década de los años 50 del siglo XX, este director fundó una Productoras Cinematográfica NEOCINE, con la que se inserto en el medio de producción venezolano de ese tiempo. Se destacó por abordar en sus películas temas vinculados con las realidades sociales de Venezuela, aunque en sus inicios había explorado el tema fantástico en sus cortometrajes y mediometraje de ficción.

De esta época surge la relación con Mauricio Odremán, quién había coincidido con Clemente en el medio publicitario Venezolano, que para aquella época, tenía gran desarrollo en el área de Cine publicitario en los espacios de los noticiarios cinematográficos, que precedían las proyecciones de las películas en las salas de cine de Venezuela. Clemente de la Cerda y Mauricio Odremán sufrieron el castigo del olvido y el silencio en la historia del cine Venezolano, por haber apoyado y compartido tendencias de izquierda en la política Venezolana... lo que no les fue perdonado por los cineastas de las generaciones posteriores, aun cuando estos disfrutaron de los logros de las luchas por la Ley de Cine, por los derechos de los trabajadores y por la ruptura con la hegemonía de los círculos de poder en Venezuela, que había emprendido la generación que los precedió, y de la eran parte estos realizadores. Los miembros de las asociaciones de cineastas venezolanos que operan en la actualidad, las nuevas generaciones de cineastas venezolanos, el centro nacional autónomo de cinematografía, el ministerio del poder popular para la cultura, y las organizaciones involucradas en la defensa y protección del patrimonio cultural venezolano, tenemos una deuda histórica con esta generación de artistas y realizadores venezolanos, y tenemos el deber de rescatarlos del olvido.


Mauricio Odremán apoyó a Clemente la Cerda en diversos proyectos cinematográficos, en los que participó también el destacado actor venezolano Samuel Roldán, quién fuera hijo de Samuel Roldán, productor asociado de los primeros proyectos cinematográficos de este grupo de creadores, de entre los que han quedado en la memoria: El Rostro Oculto: Dirigida por Clemente de la Cerda y escrita por Mauricio Odremán y protagonizada por Miguelángel Landa, D. Wells y Samuel Roldán (hijo)., Sin Fin, Dirigida por Clemente de la Cerda con guión de Mauricio Odremán y protagonizada por Asunción (Chony) Fuentes, Carlos Ohep y Bienvenido Rocca.


Los Olvidados de Clemente es un Documental de la Directora Venezolana Andrea López, que recoge la visión de los profesionales, amigos y familiares que acompañaron al Director Venezolano Clemente de la Cerda en la aventura de hacer Cine. Un Documento importante para comprender el desarrollo de la historia del Cine Venezolano durante los últimos 40 años del Siglo XX, que abre un debate sobre el cine de nuestros días
Ficha Técnica:
Título Original: "Los Olvidados de Clemente"
Guión, Producción y Dirección Andrea López
Asistencia de Producción: Eleonora Ahrensburg
Cámara: Andrea López, Sergio Marcano, Luís Rodríguez
Foto Fija: Eleonora Ahrensburg
Digitalización: Eleazar Moreno Ortiz
Montaje: Javier Beltrán Ramos Eleazar Moreno Ortiz
Diseño y Mezcla de Sonido: Eleazar Moreno Ortiz
Grabación de la Voz en Off: Manolo Betancourt
Música Original: Leonardo Gil Babylon Motorhome

A continuación, presentamos un ensayo biográfico realizado por Andrea López para el Diccionario Iberoamericano de Cine, y publicado en wikipedia:

de La Cerda, Clemente. Chichiriviche (Venezuela) 13.10.1935; Caracas (Venezuela), 13.12.1984. Director.


Clemente de La Cerda nace y vive parte de su infancia en el estado Falcón. De padre mexicano y madre curazoleña-holandesa, se muda junto a su familia a Puerto Cabello a la edad aproximada de nueve años. Durante su adolescencia huye a Caracas, donde ya reside su hermano mayor, prominente locutor de radio: Efraín de La Cerda. En la capital, Clemente vive con una tía adoptiva en Propatria, oeste de la ciudad, e inicia algunos cursos de artes plásticas en la escuela “Cristóbal Rojas” y de cine en el Instituto Venezolano de Estudios Cinematográficos, a cargo del actor cubano Luis Salazar. Paralelamente, y de la mano de su hermano Efraín, Clemente comienza a trabajar como técnico y más tarde como camarógrafo y director en Radio Caracas Televisión. Allí conoce a José Jiménez su entrañable amigo y director de fotografía, con quien frecuenta el Barrio 18 de Octubre.

A finales de la década de los cincuentas, Clemente organiza una productora propia: Neocine, destacándose como realizador de cuñas publicitarias. Participa en estos años en actividades políticas conspirativas vinculadas a grupos de izquierda. En 1964 le es encargada la película Isla de Sal con la finalidad de promocionar a los artistas populares musicales: Lila Morillo, Simón Díaz y Hugo Blanco. La película contó con la participación de los actores: Efraín de La Cerda, Orangel Delfín y Doris Wells. La trama de Isla de Sal gira en torno a la violencia urbana frente a la miseria de la vida rural. El largometraje obtiene ganancias en taquilla pero la ausencia de una Ley de cinematografía nacional destina la recaudación a los distribuidores-exhibidores. Ese mismo año y con recursos de su socio Samuel Roldán, Clemente lleva a cabo El Rostro Oculto: escrita por Mauricio Odremán y protagonizada por Miguelángel Landa, D. Wells y Samuel Roldán (hijo). La película, ya desaparecida, trata la problemática del tráfico y consumo de marihuana y LSD en las pandillas pudientes del este de Caracas. Tampoco obtiene ganancias de taquilla.

En 1969 Clemente, despedido ya de Televisa, hoy Venevisión, y J. Jiménez, despedido de Radio Caracas Televisión; inician su tercera película independiente: Sin Fin, con guión de M. Odremán y protagonizada por Asunción (Chony) Fuentes, Carlos Ohep y Bienvenido Rocca. La película, estrenada en 1971, de corte intimista y autobiográfica, describe la vida de un publicista perseguido por estadísticas de consumo y de sospechas acerca de la fidelidad de su mujer respecto a un amigo frecuente y más joven. Sin Fin se exhibe en México pero no obtiene beneficios de taquilla en Venezuela. Actualmente sólo se conservan veinte minutos de ella en el Archivo Fílmico de la Cinemateca Nacional. En 1974, De la Cerda intenta el proyecto inconcluso de La Carga, también escrita por Odremán, bajo la dirección de fotografía de J. Jiménez y protagonizada por D. Wells, L. Salazar, B. Rocca y María Escalona. Este mismo año, es merecedor del Premio Nacional de Documentales por Cahuramanacas: Una ciudad cualquiera de América latina, cortometraje de diez minutos en el que la música del compositor M. Fúster combinada con el collage de imágenes, describe la vida urbana del momento.

En 1975 la distribución y la comercialización cinematográfica en Venezuela se halla monopolizada por los grupos empresariales Blancica y Metra Difra Fox. El Estado venezolano invierte en una política crediticia destinada a fomentar la posibilidad de desarrollo de un cine industrial nacional al financiar nueve largometrajes. Clemente de La Cerda disuelve Neocine y establece una nueva productora: Proyecto 13, con la cual lleva a cabo la primera película más taquillera en Venezuela: Soy un delincuente. Estrenada en julio de 1976, Soy un delincuente catapulta a de La Cerda al triplicar la recaudación taquillera de Tiburón de S. Spielberg. Basada en la novela testimonial escrita por el periodista Gustavo Santander bajo seudónimo de Ramón Antonio Brizuela, la película narra las vivencias en prisión y libertad del delincuente-héroe Brizuela, así como la violencia de un estado excluyente frente a la ficción de la nacionalización petrolera. Protagonizada por Chelo Rodríguez, M. Escalona y O. Zarramera en el papel de Brizuela; con adaptación de Luis Correa, dirección de fotografía de J. Jiménez, música de M. Fúster y producción a cargo de su hermano Andrés de La Cerda; Soy un delincuente recauda un millón de dólares al mantenerse en cartelera durante 19 semanas, al tiempo que gana el premio Municipal como mejor película nacional y mejor película extranjera en el Festival de Locarno. No sólo Clemente obtiene cuantiosos lucros por el éxito de la película, también el presidente de la empresa exhibidora Blancica, dueño del cincuenta por ciento de las acciones del Circuito exhibidor Radonsky y propietario de tres empresas de distribución. Antonio Blanco, de origen cubano, decide invertir en Clemente encargándole El Reincidente o Soy un delincuente parte II, película estrenada en 1977, también exitosa, que completa la saga de Brizuela adulto, preso, fugado y asesinado a manos del poder judicial.

Entre 1977 y 1979 el Estado venezolano, ante un cine “no positivo”, espejo de una sociedad que desconoce los beneficios de la renta petrolera, cercena las posibilidades de desarrollo de un cine industrial nacional: se engaveta el proyecto de Ley de Cine, se eliminan los créditos, los medios de comunicación impresos inician una campaña de desprestigio ante lo que consideran un cine obsceno. Soy un delincuente, al igual que películas sucesivas de Clemente, empiezan a ser tildadas de poco profesionales al ser comparadas con producciones europeas o norteamericanas, a pesar del éxito nacional y extranjero, pues fue también exhibida y bien recibida en Argentina, México y la costa sur de los Estados Unidos. La crítica impresa vilipendia Soy un delincuente por estar inspirada en un género literario considerado ancilar y poco culto: la novela testimonial.

En 1978 Blanco encarga a Clemente El Crimen del penalista, protagonizada por Asdrúbal Meléndez, María Gracia Bianchi, Silvia Sozio y Orlando Urdaneta, bajo guión del dramaturgo Rodolfo Santana. La película recrea el homicidio al abogado Carmona a manos del entonces director de la Policía Técnica Judicial venezolana y su grupo para-policial: GATO. La temática obliga a Clemente a filmar en República Dominicana, la exhibición en Venezuela es restrictiva y no obtiene mucho éxito en taquilla. En 1979 realiza en co-producción con España Compañero de Viaje, ganadora del Premio Municipal de Largometrajes de 1980 y basada en la obra del reconocido escritor trujillano Orlando Araujo. El largo retrata la violencia de un pueblo andino en la lucha por el poder y aunque no obtiene mucho éxito comercial es bien recibida por la crítica impresa.

En 1982 Clemente retoma la violencia socio-urbana al realizar Los Criminales. Basada en la obra teatral de R. Santana, protagonizada por C. Fuentes, Alicia Plaza, Rafael Briceño, M. Landa y O. Zarramera; el filme trata de manera explícita la decadencia, el racismo, la violencia y la corrupción de la reciente petro-burguesía venezolana frente a los sectores más pobres y desposeídos.

En 1983 el Estado venezolano, a manos de un partido de derecha y cristiano, padece la devaluación de la moneda al tiempo que asume una política audiovisual entreguista a grupos empresariales nacionales vinculados al capital trasnacional. Clemente, con el apoyo de Blanco, realiza sus dos últimos largometrajes al tiempo que trabaja en la propaganda del candidato presidencial del Movimiento al Socialismo (MAS): Teodoro Petkoff.

Retén de Catia, basada en la novela testimonial de Santander bajo pseudónimo de Juan Sebastián Aldana y estrenada en 1984; denuncia la violencia estudiantil, la represión de un estado torturador y asesino, la descomposición celular de los grupos insurgentes de izquierda y un sistema penitenciario viciado, frente a una sociedad que sólo busca divertirse y rebuscarse en el sexo, la droga y el placer. Protagonizada por Aroldo Betancourt, Evelyn Berroterán, Franklin Virgüez, O. Zarramera, Tatiana Capote y Yajaira Orta; la película obtiene ganancias de taquilla y el rechazo absoluto de la crítica. Persuadido por Blanco, afectado por la crítica que tilda su trabajo de sórdido y lumpen, y decidido a ganar dinero para establecer una industria propia, Clemente decide cambiar la temática al filmar la comedia Agua que no has de beber. Este largometraje, protagonizado por los actores más populares de Radio Caracas Televisión no convence a Clemente, quien enferma en el rodaje al punto de no poder asistir al estreno para la prensa el doce de diciembre. Al día siguiente, trece de diciembre de 1984, fallece de un paro cardíaco en su casa de Loma Larga. La película que se encontraba preparando antes de morir fue Colt Comando; dirigida más tarde por César Bolívar y protagonizada por Pedro Lander.

ANDREA CAROLINA LÓPEZ LÓPEZ

Filmografía

1964: El Rostro Oculto. Venezuela; 1964: Isla de sal. Venezuela; 1971: Sin fin. Venezuela; 1973: Cahuramanacas. Venezuela, Cm, Doc; 1974: La carga, Venezuela; 1976: Soy un delincuente. Venezuela; 1977: El Reincidente. Venezuela; 1978: El crimen del penalista. Venezuela-República Dominicana; 1979: Compañero de Viaje. España-Venezuela; 1982: Los Criminales. Venezuela; 1984: Agua que no has de beber, Venezuela; 1984: Retén de Catia. Venezuela.

Otros títulos

1985: Clemente de La Cerda. J. Jiménez, Venezuela, 13 min, Cm, Doc.
2005: Los Olvidados de Clemente. A. López, Venezuela, 53 min. Cm, Doc.


Bibliografía

J. S. Aldana: Réten de Catia, editorial Fuentes, Caracas, 1972.
P. Antillano: Soy un delincuente a la verdad por el error. Papel Literario El Nacional, Caracas, 11 de julio de 1976.
M. Bisbal y J.M. Aguirre: El Nuevo Cine Venezolano, Ateneo de Caracas, 1980.
R. A. Brizuela: Soy un delincuente, editorial Fuentes, Caracas, 1975.
C. De La Cerda: Nos han negado una ley de cine nacionalista y venezolana, diario 2001, Caracas, 8 de febrero de 1974, 9.
C. De La Cerda: Destruimos una opinión generalizada, al venezolano sí le interesa su cine. El Nacional, Caracas, 10 de julio de 1976, C-16.
R. Gil: La violencia y otras fascinaciones: una aproximación al cine de Clemente de La Cerda, Universidad Central de Venezuela, Caracas, 1985.
A. Marrosu, A. Lugo, R. Graziano: Clemente de La Cerda textos, filmografía e ilustraciones, Conac, Caracas, 1985.
A. Molina: En el Cine no existen estéticas con nacionalidades, El Nacional, Caracas, 23 de noviembre de 1977, C-18.
O. Mouzakis: Los mil y un Clementes, Encuadre N°4, Conac, Caracas, 1985, 9-10.
E. Pasolobo: Retén de Catia, Encuadre, Nº 2, Caracas, octubre 1984, 58.
J. Penzo: Veinte años por un cine de autor, Cinemateca Nacional, Caracas, 2000.
F. Rodríguez (comp): Panorama histórico del cine en Venezuela, Fundación Cinemateca Nacional, Caracas, 1997, 77-78.
Sin autor: El Rostro Oculto, suplemento La Tarde, Caracas, Julio 1975, 9.
Sin autor: Otorgados premios municipales de largometraje, El Nacional, Caracas, 8 de julio de 1976, C-18.
Sin autor: Filmarán en Colombia continuación de Soy un delincuente, El Nacional, Caracas, 18 de diciembre de 1976, B-última.
Sin autor: Compañero de viaje la historia de un pueblo que vive con un pálpito de muerte, El Nacional, Caracas, 29 de abril de 1980, C-24.
Sin autor: Si así es la sed, suplemento Feriado de El Nacional, Caracas, 09 de diciembre de 1984, 14.
Sin autor: Agua que no has de beber a beneficio del Retén de Catia, El Nacional, Caracas, 13 de diciembre de 1984, C-23.
M. Trujillo Durán: Cine con la lengua sucia, El Nacional, Caracas, 07 de julio de 1976, A-9.
O. Zarramera: Soy un delincuente me dio a conocer pero debo aprender muchísimo. El Nacional, Caracas, 27 de agosto de 1976, B-19.


Agradecemos a la realizadora Andrea López por permitirnos publicar su investigación y su documental en este espacio.

Los Odremán comentan sobre la historia de la familia

Desde que botamos este blog al mar de la web. varios miembros de la familia Odremán han comenzado a dejar sus aportes para la construcción de un Biografía de la Familia... tal como lo vaticinó el Poeta Mauricio Odremán, en sus Versos iniciales de su libro "Los Cantos del Crepúsculo":

"...Hay una oscura mansión
que parece surgir del cielo del afecto
y es como la maraña de los restos de un naufragio.
Ante ella comenzamos a gritar como gaviotas
deslizándonos con la velocidad con que se vuela,
sobre los erosionados esqueletos
y todos esos aparejos dispersos en el océano...."

Mauricio Odremán "Los Cantos del Crepúsculo"
Fragmento del Poema "Los restos de un naufragio"

Recientemente, el Sr. José Jesús Villa Pelayo, dejó un comentario esclarecedor, sobre la presencia de los Odremán a lo largo de la historia de nuestro país:

"...Espero hacer un pequeño aporte a mi familia con este comentario. Sé que uno de mis tíos abuelos era un importante personaje de Tumeremo. Mi abuela, su hermana, es Nieves Odremán Da Silva, quien nació en Upata, en 1909. También sé que hay dos ramas de los Odremán,hermanos que venían de Alemania. Durante la batalla de Carabobo, Antonio José Odremán fue asecendido a Capitán por el Libertador Simón Bolívar y es un prócer de la Independencia. En el Archivo General de la Nación reposan algunos documentos según los cuales a A.J.Odremán, por decreto del Libertador, se le habría entregado en propiedad parte del Cerro Bolívar. Esto no lo he podido verificar personalmente. Mi mamá se llama América Pelayo Odremán..."

José Jesús Villa Pelayo
josejesusvillapelayo@gmail.com

Anteriormente, en el portal youtube, Una Dama de la Familia dejó una correción a la información registrada en nuestro video sobre tumeremo:

"...Hola! La Señora que sale en la última toma no se llama Adelaida, se llama Aminta Odremán, Anabela pa'la familia. Es mi tía y vive en Tumeremo desde que el pueblo era la plaza y cuatro calles. Ella, Ramona, Matilde y Rosa son hijas de Rafael Ángel Odremán..."



Ojalá que cualquiera de los Dioses que puedan oir, permita que otros familiares y amigos dejen sus legados en este espacio, para que la tradición de nuestra familia no se pierda....

Nuevos aportes para la Construcción de una Biografía de Mauricio Odremán

Recientemente encontramos en la web, datos de Mauricio Odremán como realizador, en la página de la Film Database,
Aunque poseen algunos datos de fechas incorrectos, nos prensentan un primer borrador de los trabajos de Mauricio Odremán en Cine
Las Direcciones consultadas Fueron:

Ficha Técnica de E.P.E.U.M.

Ficha Técnica de MAURICIO ODREMÁN

Aportes para la construcción de una biografía de los Odremán, por Jodreman

Mauricio Odremán



Foto de 1983 (y ampliación) del Busto de Simón Bolívar en la Plaza Bolívar del Pueblo de Tumeremo,
donado por Don Miguel Odremán, y otros vecinos de Tumeremo


Micro reportaje de Tumeremo realizado durante el viaje de Producción
de "Ven que te Cuento", de el Perro Andaluz, tomamos una de las últimas
Odremán que habitan Tumeremo hoy en día, aunque no quiso opinar nada...

Hay una rama de la familia Odremán que habita en las regiones que hacen frontera con la fantasía, con la ilusión de los mundos posibles, probales. lejanos y anhelados... Y Mauricio Odremán no escapó de este sino durante su pasada encarnación, acaso buscó la manera más pedagógica de aproximarnos a esas fronteras de la percepcción, comenzando por enseñarnos a elevar la mirada a las estrellas sin temor, y tal vez, sea esta acción un reflejo de las andanzas de su padre. Don Miguel Odremán.

Datos de producción de Oro de Aluvión hacia 1934,
reseña la importancia de la empresa de Don Miguel Odremán

Poco sabemos de Don Miguel Odremán o de su hermano... y tal vez sirva este comentario para que nuestros seres queridos nos orienten en reseñas y cuentos sobre el Abuelo.... A mi se me dijo que fué un inmigrante, que poseía unas tierras en lo que hoy es el pueblo de Tumeremo, y que después de explotar el Caucho, y el Balatá, descubrió Minas de Oro... que junto a la Abuela Doña América formó una familia de un pocotón de hijos, entre los que recuerdo a la Tía Enriqueta, la Tía Adelaida, la Tía Francia, El Tío Luís Augusto, El Tío Jorge, el Tío Frank... También se nos dijo que Don MIguel le puso el apellido a los miembros de una tribu, que habitaban en lo que pasó a ser tierras de su propiedad y que tenía una cabra que le decía donde cavar para buscar el Oro...que era Masón Instruido, Astrónomo de pasatiempo y Telegrafista de Profesión... ¿Quién sabrá que más fué el abuelo, Don Miguel Odremán?...

Mineros en Tumeremo hacia 1934 ( fotos de "Tumeremo 1988")

Hurgando en la Web, poco a poco vamos encontrando retazos de la historia de esta familia singular (o Plural), hace poco dimos con esta misteriosa reseña del apellido Odremán en una web sobre nombres:

"...Odremán: este apellido es originario de Alemania, en ese país se encuentra un río llamado Oder, los Ingleses llamaron a cada individuo que vivía alrededor del río "Oder man" y de ahí nació la primera fase del apellido, a las personas les gustó ser llamadas Oderman y hasta se lo quedaron como apellido, luego los Oderman pasaran a la vida de piratas por los años 1400 y así mantuvieron su vida un buen tiempo hasta que un día decidieron ir a sudamérica un continente lleno de riquezas pero siendo piratas se infiltraron en otro barco pirata y al llegar a costas Venezolanas, los Oderman, les robaron todo el botín. Ya en Venezuela, el apellido fue modificado y con la pronunciación criolla paso a ser Odremán..."

Será por eso que a mi siempre me gustó la historia de los Piratas, particularmente de los Bucaneros... que recibieron ese nombre por cocinar la carne en la playa al estilo de los Caribes
Y tal vez eso explique esa leyenda que contaba mi padre, de que el hermano de mi abuelo tenía una Goleta con la que metía armas a Venezuela en los días en que los Ingleses pretendían extender los dominios de Guyana hasta Guasipati, y los pobladores venezolanos de aquel entonces los sacaron a plomo limpio... Imagino que todo esto ocurrió después de que el General Sifontes realizara su empresa de sacar a los Ingleses del Territorio Venezolano, por que esta acción no desanimó a los inquietos vecinos...

General Sifontes. actualmente un municipio del estado Bolívar recibe el nombre de Sifontes, en honor a la hazaña de este valiente general, vecino del pueblo de Tumeremo

Pero hablamos de sucesos separados por largas distancias de tiempo... ampliadas hasta borrarse de la memoria por las mismas condiciones hostiles que enfrentaron los primeros habitantes de Tumeremo; una selva salvaje y frondosa que luchaba furiosamente por impedir que los humanos le hicieran surcos de caminos, y con cada lluvia recuperaba terreno... la distancia, el continuo asecho de los Inglese desde Guyana, la poca comunicación con el gobierno central.... que terminó de algún modo con la llegada del telégrafo y el comienzo de los movimientos aereos por la zona...

Artículo tomado de la revista "Tumeremo 1988" editada por Jesús Sanoja y juvenal Herrera, con Fotos de Rubén Alfaro: refiere los hechos de la primera tragedia aerea de Venezuela, en la que murió un aprendíz de telegrafo de Don Miguel Odremán

Es gracias a una publicación realizada por Jesús Sanoja, con motivo del 200 aniversario de Tumeremo en 1988, y gracias sobre todo a la generosidad del Fotógrafo de Tumeremo Rubén Alfaro, obtuvimos algunos datos de las empresas de Don Miguel Odremán.

DESPERTAR
¿Como debemos llamar a esas estrellas
que permanecen ignoradas por las muchedumbres
cuando percibimos este despertar
que nos aleja de los sonámbulos......?

Entonces desaparece el sueño de los cuerpos
y se pueden hacer milagros
sin que ninguna deidad
venga a ofrecernos presentes

el sendero estará sembrado de acontecimientos
vendrán siluetas luminosas con sus cantos
se cumplirá la palabra que el hombre no suele comprender..........

Mauricio Odreman N
( Las Naves y otras cosas en edición)

Un reposo eterno

Gavilan Estado Amazonas 2004

Se muere Uno aquí, reaparece allá o Mas Allá….

Y Ahora Si…… A manera de despedida

“Yo solo puedo referirme a mi propia experiencia….

Nunca he pertenecido, realmente….. a ninguna hermandad….
Pero he recorrido el Mundo desde Nevada hasta Atacama….
Desde Los Llanos hasta Los Alpes, desde Gobi hasta El Sahara…..
Y en todas partes he encontrado la Enseñanza…..

Siempre alguien de quien aprender algo más….
Me he quedado con el, el tiempo necesario y después
he continuado mi sendero……
Después de años de errar tras la Enseñanza
veo que la que me falta solo de Dios podré recibirla…..
Durante los últimos tiempos he vivido donde
me tocaba vivir…..
y dondequiera que estoy encuentro paz y
logro subsistir,
atendiendo a mis necesidades con mis
propias manos…..
Si me preguntan cual es el secreto de la paz
y la Subsistencia
diré que es la sumisión a la voluntad de
Dios……
El hombre que no se rinde a la Gran voluntad
se convierte,
inevitablemente, en esclavo de este mundo,
en el real sentido
que esta palabra tiene……
Por ello ante las voces y todas las
Presiones y todos
los impulsos que nos insten a DESVIARNOS,
debemos contestar como El

“NO TENTARAS A TU SEÑOR”

MAURICIO ODREMAN N

Las Naves y Otras Cosas…
Solo encuentro la faz de la eterna aventura en el recodo de todos los caminos…
….......
Es idéntico el rocío que cubre las orquídeas de esta jungla..
Si de nuevo intento narrarte el curso de los átomos es para que despiertes….a una aurora de cristales.
……..
Hace milenios que el sueño hace pesado tus parpados
Y tus brillantes pupilas no se abren a la radiante orgía del sol en las mañanas…
……….
Estoy alerta a la atracción de comarcas enajenadas sigo mi sendero de luz y solo el amor de las luciérnagas conduce ahora mis pasos
Mauricio Odremán
Inédito 2004

CUANDO YA NO SEA CORPOREO…

Cargado de amor y alegría iré al encuentro de la aurora para deslizarme a tu…dimensión por el candente rayo de luz que por tu ventana se infiltra…
Y a tu lado, hija mía me inclinaré y besaré tus mejillas con ternura y murmuraré
Que la belleza de las cosas no está en ellas… si no en el regocijo que nos producen… y para que tengas el más dulce de los sueños,
Te bendeciré y te regalare mi cofre lleno de belleza y armonía…
Y como soy obrero incansable del padre que está en los cielos iré a donde el disponga…
Porque en la casa del padre…muchas moradas hay…
Mauricio Odremán
(Padre)
Marzo 2002
EL QUIRÓN

Los Restos de un Naufragio....

Mauricio Odremán junto al artísta Plástico Eustiquio Cedeño. Este muestra
orgulloso su retrato de Vanessa Marie, Nieta de Odremán.

Los Artistas Plásticos Eustiquio Cedeño y el Cinetista Tito Ciuffi, a la derecha.
Tito Ciuffi fué dueño de una fabulosa marquetería ubicada
frente a la iglesia de las Mercedes en el Boulevard Panteón,
del casco histórico de Caracas...
Peña y lugar de reunión de fabulosos artístas.



Fotos de la casa de Gozalo Barrios Pérez, "Zoes", en Galipán.
Una de las labores encomendadas por Zoes a Mauricio Odremán -"El Gran Quirón"- como
le llamaban, fué al misión de dar un nombre poético y metafísico
a los diversos espacios de la finca de Zoes.
Fue así como surgió "El jardín de las Piedras Soñadoras",
Un sueño de Zoes al que Maurcio Odremán le dió nombre...
aunque pocos recordemos este hecho hoy en día.

La Pintura de Mauricio Odremán

Mauricio Odremán,
Sin Título.
Comienzos de la década de los 90. Siglo XX

Cineasta, Poeta, Escritor, Periodista, Locutor... José Mauricio Odremán Nieto dedicó su vida a la obra de divulgar un mundo paralelo, armónico, fantástico. El mundo futuro de un ser humano que llega por fin a encontrarse con su Dios, con todos sus dioses... los saluda y los invita a disfrutar del universo que crearon para sus hijos en sus sueños...
Un mundo cuyos límites internos se desvanecen y se llevan consigo a la represión, al temor, al odio... a las miserias de mismo ser que es capaz de soñar con el mundo de sus dioses, y que es capaz de anhelar llegar a ellos.

Pero para los que nos quedamos en este tercer planeta de este sistema solar que navega en la cola de esta galaxia.. persiguiendo el sueño de una estrella llamada Alfa Centauro, la visión de ese otro mundo paralelo al nuestro puede sembrar el terror, marcar la huida, levantar el grito... y mientras seguimos batallando por lograr definir nuestro camino por la vida, cabe preguntarse, al ver los fragmentos desperdigados de la obra de Mauricio Odremán, si acaso es cierto que este universo es una imagen en el sueño de un ser omnisciente, o es esa búsqueda antigua de la trascendencia lo que define la cartografía de los sueños de aquellos que levantan la vista en la noche, y sienten hambre de estrellas... Acaso sea todo parte del mismo sueño... ¿pero entonces quién sueña?

Y tal vez sea mejor que el propio Mauricio sea quién nos guíe hasta la puerta que abre ese camino percepción afuera, percepción adentro...

A continuación presentamos una combinación poética de algunas fotografías de pinturas realizadas por Mauricio Odremán entre la década de los setenta del siglo XX, y los primeros años del siglo XXI, narradas por el poema en Prosa "Los Restos de un Naufragio, que pertenece al poemario "los Cantos del Crepúsculo", de Mauricio Odremán, Editado por Editorial Huaya Pren C.A.

Cabe destacar que esta editorial pertenecía al fondo editorial Caracola, bajo la conducción del Escritor Humberto Gómez García. Esta organización funcionó en el estado Vargas hasta que la vaguada de 1999 se llevó sus archivos.
Lamentablemente también causó la desaparición de algunos amigos y colaboradores de esta comunidad poética.
Actualmente, el escritor Humberto Gómez García vive en Caracas, y coordina el fondo editorial de la UBV.

Mauricio Odremán,
Sin Título.
Comienzos de la década de los 70. Siglo XX

LOS RESTOS DE UN NAUFRAGIO
Fragmento de "los Cantos del Crepúsculo"
Mauricio Odremán
1
Hay una oscura mansión que parece surgir
del cielo del afecto y. es como la maraña de los
restos de un naufragio. Ante ella comenzamos
a gritar como gaviotas deslizándonos
con la velocidad con que se vuela, sobre los erosionados
esqueletos y todos esos aparejos dispersos en el
océano. Hemos encallado al fin en el corazón
de los sargazos perdiendo esa engañosa seguridad
de las alturas y solo queda un resplandor de llamas
por el fondo de tus ojos...

Mauricio Odremán,
Sin Título
Oleo sobre Tela.
Hacia finales de la década de los 90. Siglo XX
Y es que hoy has vuelto con la flor amarilla
y preocupados asistimos al juego de tus manos
en torno a la palidez de los capullos, entre la
dura realidad de una vegetación metálica. . .
Entonces es terrible el descenso hacia la niebla. . .
Pero, como por milagro aparece una fina escarcha
que se desliza sobre raros ornamentos, humeando
y desvaneciéndose, encima de las piedras, del
ocre al naranja, del azafrán al rojo vivo y hasta
en medio de destellos de plata, cuando
las alas se aferran al viento de la noche.

Más tarde se abre un único ojo como una
ventana a la oscuridad y hay una caída larga y
libre explorando las nubes del dolor… Ahora,
a pesar de todo, el amor abriga la germinación
de las caricias y hemos de flotar sin que cosa
alguna tenga demasiada importancia.

Mauricio Odremán,
Sin Título.
Oleo sobre Tela.
Hacia finales de la década de los 90. Siglo XX
Y la melancolía de una ciudad en ruinas se
atraviesa, sumergida en la niebla de los recuerdos,
en este cielo de todo lo improbable.

Es aquí donde hemos decidido descansar,
sobre el espectáculo que monta el viento del
Norte, posando las quebradas alas, mientras
los navíos de los insectos descienden desde el
sol. . . y al aliento de la vida atrapado en las
corrientes, con los miembros agitados, sin
defensa, vamos cayendo hacia el horizonte
salvaje de los ensueños.

Y aun continuamos descendiendo. . . entre
la misteriosa danza de las luciérnagas . . . Con
los ojos llorando por la fuerte brisa, debatiendo
como peces en las aguas profundas, añorando
ruinosas estructuras dc un pasado que es como
los restos de un gran naufragio.

Mauricio Odremán,
Retrato de una amada
Oleo sobre Tela.
Mediados de la década de los 90. Siglo XX
Con todo, hemos llegado mas cerca del sol
observando la nave estrellada de los esfuerzos
y comenzamos a aspirar la brisa extraña del
planeta, y hay un gran camino largo, y una
estela dc luz, y hasta el rumor de una esperanza
alada.

II

En el espejo del rocío el sol insiste
sobre extendidas alas, entre chispeantes destellos, y así, el
andamiaje de mercurio se sumerge hasta el fondo.
y viene algo como un polvo de humo que se va
posando lentamente, y hay fragmentos
de mariposas atascados en el lindero de las cosas.

Sin embargo, hay que intentar el vuelo,
atravesando muros, abandonando la flor a las íntimas
penas y sentados en el mismo borde,
como mojando los dedos en el agua de las lluvias, sentir
el arco del acero bostezando en las espaldas.

Viene la bruma y un cielo enajenado se abre
hospitalario, del sol baja algo como una nave
solitaria, gigantesca cosa que parece emerger
de un océano, semejante a un destrozado halcón
que arrastrado por las turbulencias del Tiempo
descendiera hasta los restos del naufragio, gritando
como pájaro extraviado se posa sobre la osamenta
carcomida de los escombros perdidos en lo alto.
Encallados allí nos reconocemos y llorando de
alegría, en medio del viento huracanado, nos
regocijamos.

Mauricio Odremán,
Sin Título.
Hacia finales de la década de los 90. Siglo XX
En medio de las charcas olorosas a sombra,
se siente como un desplegar de alas
y la sensación oscura de ser los amos de todas las cosas
en tanto que nos enceguece el reflejo de un cielo
con resplandores dorados. . . . Abajo espera la
alfombra roja de las esperanzas vegetales
y cantamos los mismos versos sin palabras coherentes . ..
y con los cantos llega algo eléctrico
que estremece el aire con vibraciones, y en la bruma de
esta alborada todos los rincones contienen
penumbras y encontramos tapices extraños
cubriendo los viejos muros y unos colores
cambiantes en los ojos de las doncellas. . . y así
el intento de vivir en un mundo real se desvanece.

No queremos mirar hacia los grandes muelles
que bordean este no del olvido. Y es que nadie
quiere asistir a la partida de la nave
de la desesperanza, con sus velas plegadas
y sus aparejos melancólicos sumergiéndose
en una noche llena de corrientes que conducen
a los mares desconocidos.

Mauricio Odremán,
Sin Título.
Mediados de la década de los 80. Siglo XX
Una tempestad de polvo mantiene las almas
encadenadas, prisioneras, convertidas en esclavas,
en una metrópoli adornada por ídolos obscenos. . .
Y cuando llega el alba con su cortejo de bruma
nos descubrimos navegando, como por arte de
magia, en un mar adornado de corales. . . y el
casco de nuestra nave rompe aun las olas de la pena
y el agua es como lagrimas de esas estrellas que
rcsplandecen hospitalarias. . ..

Ill

. . . . Y ahora se escucha un cántico apresado
entre todos los vientos proclamando la sagrada
erección, los anhelos del retomo,
un nuevo comienzo entre distantes coordenadas. . .
y es en ese remote guijarro de los recuerdos,
en un espacio perdido en la ausencia,
extraviado en el llanto de las estrellas,
donde buscamos en el rito de la
danza la compensación ajena a la muchedumbre.

Todos se niegan ahora a embestir los cielos
desconocidos, nadie quiere correr el riesgo de
navegar por lo ríos de la esperanza sin lanzarse
a la aventura de explorar selvas apasionadas,
como si todos hubieran envejecido al escapar
de la protección de las fuerzas de la vida, y así
andan con las escafandras cubiertas de cicatrices
emprendiendo viajes solitarios en la contaminada
atmósfera del aburrimiento, confiados solamente
en las desteñidas auras que los envuelven. . .

. , . . Y todos están preguntándose el por que
de estas naves destrozadas, las causas del regreso
con las manos vacías y el cuando de este gran
naufragio que sobrecoge los corazones de los
antiguos navegantes, ahora acobardados que están
olvidando los sueños abandonados entre los
pliegues del tiempo ....

Mauricio Odremán,
Sin Título.
Comienzos de la década de los 90. Siglo XX
Hay como una enfermedad de amor por
los fantasmas y nadie podría asegurar si los
recuerdos que bailan bajo la lluvia fueron los
asesinos de las cosas. . . Solo queda echar un
anda en esos arrecifes de anhelos inconclusos
y quizás, antes de un final confuso, conducir
a un mundo nuevo todo el fuego que arde en
las angustias....

Porque es precise abandonar los planetas
sombríos donde el sol se niega a ser idolatrado
y aunque luces mortecinas nos atraigan hemos
de seguir buscando, entre multitud de sueños,
el lugar exacto donde una vez naufragaron
la voz y la palabra . . . Y así de nuevo intentar
ascender hasta los ojos de la vida aunque solo
sea para descubrir que la lluvia ha destruido
los sembradlos y que los vientos soplan otra
vez en dirección contraria. . . .

Por eso insistimos en el vuelo, soplando en
los hornos de la noche con los aires de una
nueva madrugada, y hay una nave desgarrada
que intenta posarse, una vez mas, en las canden-
tea arenas de las sonrisas, descubriendo que
aun quedan hermosos mundos que se abren
para absorber todos los andamiajes de los
sueños.

Mauricio Odremán,
Sin Título.
Hacia finales de la década de los 90. Siglo XX

Reverón en TVN-5

Armando Reverón (1889 - 1954), es uno de los pintores venezolanos más admirados y cuya obra ha sido reconocida como patrimonio cultural del pueblo venezolano. Al cumplirse 100 años del nacimiento de este artista, la Televisora Nacional Canal 5 (hoy en día inactiva) produjo un homenaje audiovisual, un juego coreográfico con textos de Aquiles Nazoa, Mauricio Odreman y Victor Gómes. En aquellos días, el canal 5 era una televisora experiemental que desarrollaba proyectos expresivos que con los que se pretendía dar otra cara a la deprimente televisión venezolana, que lamentablemente había heredado de la iniciadora "Televisa" la dictadura de las telenovelas, con limitado manejo del lenguaje cinematográfico.

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"las Muñecas de Reverón en Mpeg4

Las Muñecas de Reverón fué uno de los útimos proyectos producidos por Canal 5 antes de su desaparición. Mauricio Odreman además de personificar a Armando Reverón, realizó el tratamientio de los texto de Aquiles Nzoa y Victor Gómez y los fundió con los suyos tratando de rescatar la voz interior de Armando Reverón, en la locución del actor Elio Rubens

Ficha Técnica:

Guión y Tratamiento de los Textos: Mauricio Odreman
Montaje Coreográfico: Victor Gómez
Producción General: Rafael Gómez
Cámara: Francisco Marcano
Edición y Montaje : Manolo Herrera
Voz en off: Elio Rubens
Maquillaje: Rumaire Morfe

Reverón: Mauricio Odreman
Juanita: Eira Pineda

Muñecas:
Jackeline Rangel
Jadira Casanova
Mabel Hernández
Thaís Silva
Yajaira Calvo

Mimos:
José Guerrero
William Maioin
Esteban Requena
Julio Aguilera

Mauricio Odreman produjo y dirigió diversos programas unitarios, que tuvieron como protagonistas a excelentes intérpretes Venezolanos como Hector Mayerston y Orangel Delfín, entre otros...personalemente recuerdo los unitarios: "Las Muñecas de Reverón", "la Muerte de Ruíz Pineda". "El Capitán Solar ( basado en el texto de Rómulo Gallegos)". Además de dirigir y producir la serie "Contratema", con el escritor Adriano González León y colaborar con la serie "Síntesis", Mauricio Odreman también formó parte de un equipo creativo con el Escritor y periodista Enrique De Armas, con quién desarrolló los guiones de varias telenovelas y miniseries para televisora nacional Canal 8, podemos recordar la Miniserie "la última oportunidad de Magallanes", dedicada al equipo de Beisball venezolano. también la telenovela " 'Angela del infierno" , protagonizada por Eluz Peraza

EFPEUM, una pelicula del Cineasta Mauricio Odreman Nieto.

Cartel publicitario de la Película EFPEUM (1967), del Cineasta Venezolano Mauricio Odreman Nieto (Venezuela; Tumeremo:12-10-1926/Caracas:13-07-2004)

Dirección y Guión : Mauricio Odreman
Protagonistas: Samuel Roldán, Bertha Mantilla, Carlos Guerrero
Actuaciones Especiales: Conjunto Juvenil "Los Sigmas", y el Perro "Azabache"
Dirección de Fotografía: Tony Rodríguez
Montaje: Antonio de la Rosa
Dirección de Arte: José Antonio de la Guerra
Música: Manolo González
Producción: Carlos Guerrero
Producción General : Coofilven

Crítica:
EFPEUM significa "Estructura Funcional para Encontrarse uno Mismo". Esta Película puede ser considerada como una Joya vanguardista del Cine Venezolano, ya que aborda temas poco explorados en Venezuela, como el ocultismo y el orientalismo desde una óptica -que transita entre el género Fanastico y la Ciencia Ficción, inclusive- Describiendo el recorrido de sus personajes con el humor que caracterizó la obra literaria, pictorica y cinematográfica de este autor.
Puede ser catalogada como una obra psicodélica, incluso al descubrir la afinidad del creador con el género fantástico en sus relatos, y sus encuentros con Artistas Venezolanos como Rolando Peña, o el Americano Andy Wharol... Sin embargo, me atrevo a sugerir que este film intenta rescatar el espíritu sincrético del Surrealismo trasladado hasta latinoamérica a través de las obras de autores como Leonora Carrington, en la Narrativa y la Pintura, o Luís Buñuel en la Cinematografía. Este Espíritu será retomado en un lapso ligeramente posterior por el Artista y Cineasta Chileno Alejandro Jodorowski, y una comparación entre Películas como EFPEUM, de Odreman, y "EL TOPO", de Jodorowski; nos puede inducir a pensar en que existe algún tipo de relación entre estos dos creadores, sin embargo... doy fé de que esto no es así. (Autor del comentario: Jesús Odreman)

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JOSÉ MAURICIO ODREMAN NIETO (1926 - 2004)
Muchas cosas se pueden decir de este polifacético venezolano.
Se conoce su larga trayectoria por los caminos del Budismo Sen, la Gran Fraternindad Universal, el Yoga... También se le conoce por su amplia obra pictórica, por su poesía, por sus novelas... Pero la obra de Odreman no queda allí. Desde la fundación de la Televisión en Venezuela se le recuerda como Guionista y Director, tanto de los nacientes canales privados, como en la televisora Nacional , y el desaparecedo canal 5.

Quizás, se le recuerda con especial cariño en la historia del cine Venezolano, porque cuando le tocó asumir la jefatura de producción de grandes proyectos, siempre se preocupó por la comodidad y satisfacción de su equipo técnico, su lema era: "todo el equipo debe comer con los pies bajo la mesa", y con ello criticaba - con su ejemplo- a aquellos productores y cineastas que explotaban a sus trabajadores. Mauricio Odreman tuvo una amplia formación como cineasta, participó en talleres en la escuela popular de cine de londres, en el Cinecitta, en la universidad de la Sorbona, y ello, junto a sus estudios de Filosofía y Letras en la Universidad Católica de Chile, y su inagotable amor por la cultura de todos los pueblos, dotaron a su intelecto de un criterio sólido eminentemente plural y cosmopolita.